Lombardzista

Lombardzista
The Pawnbroker
Ilustracja
Plakat do filmu
Gatunek

dramat

Rok produkcji

1964

Kraj produkcji

Stany Zjednoczone

Język

angielski, niemiecki, hiszpański

Czas trwania

116 min

Reżyseria

Sidney Lumet

Scenariusz

Morton S. Fine, David Friedkin

Główne role

Rod Steiger

Muzyka

Quincy Jones

Zdjęcia

Boris Kaufman

Scenografia

Richard Sylbert

Kostiumy

Anna Hill Johnstone

Montaż

Ralph Rosenblum

Produkcja

Philip Langner, Roger Lewis

Wytwórnia

Landau Company,
The Pawnbroker Company

Dystrybucja

(kina) Allied Artists Pictures, Planet Film Distributors, AIP, MGM
(VHS) CBS
(DVD, Blue-ray) Olive Films

Budżet

930 000 $[1]

Przychody brutto

4 mln $

Lombardzista (ang. The Pawnbroker) – amerykański dramat filmowy z 1964 roku w reżyserii Sidneya Lumeta. Adaptacja powieści Edwarda Lewisa Wallanta z 1961 roku pod tym samym tytułem[2].

Fabuła

Historia Sola Nazermana – starzejącego się właściciela lombardu w ubogiej dzielnicy Nowego Jorku. Jest to Żyd ocalały z Holocaustu. Nik nie wie o jego przeszłości, jednak ta z czasem coraz bardziej zaczyna prześladować go we wspomnieniach, czyniąc jego zachowanie irracjonalnym i niezrozumiałym dla otoczenia ("poczucie winy ocalałego"[1])

Rod Steiger w tytułowej roli

Obsada

  • Rod Steiger – Sol Nazerman
  • Geraldine Fitzgerald – Marilyn Birchfield
  • Brock Peters – Rodriguez
  • Jaime Sánchez – Jesus
  • Thelma Oliver – dziewczyna Jesusa
  • Eusebiia Cosme – matka Jesusa
  • Marketa Kimbrell – Tessie
  • Baruch Lumet – Mendel
  • Juano Hernández – Smith
  • Linda Geiser – Ruth Nazerman
  • Nancy R. Pollock – Bertha
  • Raymond St. Jacques – Tangee
  • Charles Dierkop – Robinson
  • Morgan Freeman – człowiek na ulicy
  • Tony Lawrence – policjant

i inni.

Zdjęcia

Film kręcony był w Nowym Jorku jesienią 1963 roku. Większość zdjęć miała miejsce na Park Avenue w Harlemie. Niektóre sceny zostały sfilmowane również w Connecticut, Jericho i Lincoln Center (z wewnętrznymi i zewnętrznymi ujęciami nowo wybudowanych apartamentów Lincoln Towers)[3].

Premiera

Film miał swoją premierę w czerwcu 1964 roku na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Berlinie. W Stanach Zjednoczonych został pokazany dopiero rok później (premiera w kwietniu 1965), ze względu na kłopoty z cenzurą, t.j. PCA (Production Code Administration) – organizacji odpowiedzialnej za respektowanie w filmach amerykańskich norm Kodeksu Haysa, według którego pokazywanie nagich kobiet (biusty widoczne w niektórych scenach filmu) było nie dopuszczalne. Ostatecznie został dopuszczony do dystrybucji w Stanach po odwołaniu się Lumeta do MPA. Jej werdykt stworzył precedens na podstawie którego w 1968 roku zniesiono obowiązujący od blisko 30 lat kodeks i zastąpiono go istniejącym do dzisiaj system ograniczeń wiekowych dla widzów[4].

Odbiór

Film spotkał się z bardzo dobrym przyjęciem krytyków. Chwalono aktorstwo, w szczególności kreację Steigera (któremu przyniosła ona nominację do Oscara i nagrodę Srebrnego Niedźwiedzia), ale nie szczędzono pochwał również aktorom drugoplanowym[2]. Bosley Crowther z The New York Timesa nazwał go „niezwykłym obrazem”[5]. Spodobał się również widzom – w pierwszym tygodniu wyświetlania w trzech nowojorskich kinach przyniósł imponujący (jak na tamte czasy) dochód 63 000 dolarów[6].

Obecnie uważa się, że Lombardzista odegrał znaczącą rolę w kształtowaniu amerykańskiego kina lat 60.[4]. Był pierwszym amerykańskim filmem ujmującym kwestię traumy holocaustu całościowo tj. ukazującym ją za pomocą wieloaspektowych przeżyć jednostki oraz stanowiącą główny watek filmu. We wcześniejszych produkacjach Hollywood przeżycia ocalałych z Zagłady były ukazywane jedynie marginalnie w stosunku do fabuły filmu lub jako jej tło[1]. W filmie po raz pierwszy w historii Hollywood próbowano również przedstawić sceny ukazujące koszmar funkcjonowania obozów koncentarcyjnych[7]. W rankingu popularnego, filmowego serwisu internetowego Rotten Tomatoes obraz posiada obecnie (2024) wysoką, 87-procentową pozytywną ocenę "czerwonych pomidorów"[8].

Muzyka

Autorem utrzymanej w konwencji jazzowej ścieżki dźwiękowej do filmu był Quincy Jones (pierwotnie miał to być John Lewis). Był to dla tego znanego w późniejszych latach autora muzyki filmowej debiut w tej dziedzinie[9]. W 1965 roku brytyjska wytwórnia Mercury Records wydała płytę z 10 utworami wchodzącymi w skład ścieżki dźwiękowej filmu[10].

Nagrody i nominacje[11]

Rok Nazwa/Wydarzenie Nagroda/Kategoria Nominowany Rezultat
1966 Oscar najlepszy aktor Rod Steiger nominacja
1964 MFF w Berlinie Złoty Niedźwiedź Sidney Lumet nominacja
Srebrny Niedźwiedź Rod Steiger nagroda
FIPRESCI Sidney Lumet nagroda
1966 Nagroda Bodil Najlepszy Film Nie-Europejski Sidney Lumet nagroda
1967 BAFTA najlepszy niebrytyjski aktor pierwszoplanowy Rod Steiger nagroda
United Nations Award Sidney Lumet nominacja
1966 DGA najlepsza reżyseria Sidney Lumet nominacja
1966 Złoty Glob najlepszy aktor w filmie dramatycznym Rod Steiger nominacja
1967 Nagroda Laurela Najlepszy Dramat IV m-ce
Najlepsza Męska Rola Dramatyczna Rod Steiger nominacja
1965 NYFCC Najlepszy Film nominacja
Najlepszy Aktor Rod Steiger nominacja
1966 Nagroda Amerykańskiej Gildii Scenarzystów Najlepszy Scenariusz Dramatyczny Morton S. Fine
David Friedkin
nagroda

Przypisy

  1. a b c Marcy Webb: The Pawnbroker (1964), dir. Sidney Lumet: The Cost of Memory. [w:] Musingsonfilms [on-line]. 2019-12-25. [dostęp 2024-11-23]. (ang.).
  2. a b Variety Staff: Film Review: "The Pawnbroker". [w:] Variety [on-line]. 1964-12-31. [dostęp 2024-11-23]. (ang.).
  3. Eugene Archerthe: As crowds watch, "The Pawnbroker" goes into business in Spanisch Harlem. [w:] The New York Times [on-line]. 1963-11-03. [dostęp 2024-11-23]. (ang.).
  4. a b David Parkinson: How The Pawnbroker changed film censorship. [w:] British Film Institute [on-line]. 2021-08-27. [dostęp 2024-11-23]. (ang.).
  5. Bosley Crowther: Screen: 'The Pawnbroker' Opens at 3 Theaters; Rod Steiger Creates a Tragic Character Camera Seeks Worst Aspects of Harlem. [w:] The New York Timesa [on-line]. 1965-04-21. [dostęp 2024-11-23]. (ang.).
  6. The Pawnbroker. [w:] AFI. Catalog [on-line]. [dostęp 2024-11-23]. (ang.).
  7. Anita Gates: Hollywood's Slow Awakening to Holocaust's Horrors. [w:] The New York Timesa [on-line]. 2005-04-05. [dostęp 2024-11-23]. (ang.).
  8. The Pawnbroker. [w:] Rotten Tomatoes [on-line]. [dostęp 2024-11-23]. (ang.).
  9. Benjamin Ivry: How Quincy Jones scored with the gritty story of a Harlem Holocaust survivor. [w:] Forward [on-line]. 2024-11-05. [dostęp 2024-11-23]. (ang.).
  10. The Pawnbroker. [w:] Allmusic [on-line]. [dostęp 2024-11-23]. (ang.).
  11. The Pawnbroker. Awards. [w:] IMDb [on-line]. [dostęp 2024-11-23]. (ang.).

Linki zewnętrzne