Розанова, Ольга Владимировна

В Википедии есть статьи о других людях с такой фамилией, см. Розанова; Розанова, Ольга.
Ольга Розанова
Ольга Розанова в 1900 году
Ольга Розанова в 1900 году
Полное имя Ольга Владимировна Розанова
Дата рождения 21 июня (3 июля) 1886[1][2] или 22 июня (4 июля) 1886
Место рождения
Дата смерти 7 ноября 1918(1918-11-07)[2] (32 года)
Место смерти
Страна
Род деятельности поэтесса, иллюстратор, рисовальщица, художница, коллажистка, писательница, деятельница изобразительного искусства, деятельница искусств, художница по текстилю
Стиль неопримитивизм, кубофутуризм, супрематизм
Учёба
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе
О. Розанова, К. Богуславская и К. Малевич. Фото 1915 года
«Зелёная полоса». 1917. Холст, масло. ГМЗ «Ростовский кремль»

О́льга Влади́мировна Ро́занова (21 июня [3 июля] 1886[1][2] или 22 июня [4 июля] 1886, Меленки, Владимирская губерния[1] — 7 ноября 1918[2], Москва) — русский живописец и график, художница книги и декоративно-прикладного искусства, автор статей по искусству, поэтесса, организатор культурного строительства в ранней советской России. Одна из крупнейших представительниц русского авангарда с уникальным колористическим талантом[3]. В 1917 году создала один из шедевров абстракционизма — картину «Зелёная полоса»[4], на несколько десятилетий предвосхитив развитие сходного направления в американском абстрактном искусстве.[5]

Биография

Родилась 22 июня (4 июля) 1886 года уездном городе Меленки Владимирской губернии. Отец Розановой — Владимир Яковлевич Розанов, сын священника, уездный исправник, коллежский асессор[6], мать — Елизавета Васильевна Розанова (в девичестве Орлова), дочь священника. В семье, помимо младшей Ольги, было ещё трое детей: Алевтина, Анатолий и Анна. В Меленках у Розановых был собственный деревянный дом на Казанской улице, недалеко от Покровского собора. В этом соборе 26 июня (8 июля) 1886 года Розанова была крещена[7].

В 1896 году Ольга переехала во Владимир, где поселилась в доме тетки, Марии Васильевны Орловой, на Борисоглебской улице (ныне — Музейная улица), дом 10, в «интеллектуальном центре» старого города[8]. До 2017 дом считался утраченным, но был идентифицирован по документам сотрудником Государственного архива Владимирской области Алексеем Арескиным[9]. Дом располагается рядом с Троицкой церковью XVII века; до того, как в нём поселились Орловы и Розановы, он принадлежал церковному художнику Роборовскому и был связан с семьями Полисадовых и Делекторских, возможных родственников поэта Андрея Вознесенского и секретаря Анри Матисса, Лидии Делекторской. Кроме того, на выходе из Смутного времени в непосредственной близости от Троицкой церкви располагался осадный двор Дмитрия Пожарского. В 2021 году дом Розановой взят под государственную охрану, но пока находится в критическом состоянии[10].

Все девочки Розановы учились во Владимирской женской гимназии, Ольга — в 1896–1904; после ранней смерти отца, в 1903–1904 жила в пансионате гимназии; училась на хорошо и отлично, писала стихи[11]. Дружила с соседской семьей Казначеевых, увлекавшихся древностями и масонством[12].

В ноябре 1906 поехала в Москву и поступила в частное Художественное училище живописи и скульптуры Анатолия Петровича Большакова[13] (Мясницкий проезд, 4), где училась одновременно с выпускниками Мстерской иконописной школы, в частности, с Федором Мородовым, одним из будущих столпов соцреализма[14]. В Москве снимала комнату на 3-й Тверской-Ямской улице[15]. Ученические этюды этого периода относятся к наиболее ранним из известных работ Ольги Розановой. Их сохранилось довольно мало, хотя на её посмертной выставке в 1919 году они были представлены достаточно полно[16].

В августе 1907 года Розанова пыталась поступить в Императорское Строгановское Центральное художественно-промышленное училище, однако получила отказ[17] и продолжила заниматься в частных студиях. В некрологе, помещённом в газете «Искусство» 5 января 1919 года, упоминается, что художница всё же посещала Строгановское училище, но недолго, так как её не удовлетворяла царившая там система преподавания. Искусствовед и специалист по творчеству Ольги Розановой Нина Гурьянова считает, что она могла некоторое время посещать училище в качестве вольнослушательницы[18].

В конце 1907 года Розанова поступила в Художественную школу Константина Юона и Николая Ульянова. По мнению Гурьяновой, уроки в этой школе оказали наибольшее влияние на творческое становление Розановой[18]. В конце 1900-х в этой мастерской учились рисунку и живописи будущие авангардисты Любовь Попова, с которой Розанова сдружилась уже в 1907 году, Надежда Удальцова, Алексей Кручёных и Сергей Шаршун, в 1914–1915 годах — Варвара Степанова.

В начале 1910 года в Санкт-Петербурге познакомилась с Николаем Кульбиным и через него с Михаилом Матюшиным и Еленой Гуро, на квартире которых приняла участие в создании общества художников «Союз молодёжи». В 1911 году Розанова переехала из Москвы в Петербург, училась в художественной школе Елизаветы Званцевой, где в то время преподавали Мстислав Добужинский и Кузьма Петров-Водкин[19], но вскоре оставила её[18]. Тогда же сблизилась с Давидом Бурлюком, Павлом Филоновым, Казимиром Малевичем, Владимиром Татлиным и Владимиром Маяковским[20]. После переезда в Петербург участвовала во всех выставках «Союза молодёжи», стала ключевым его членом, писала теоретические статьи для альманаха «Союз молодежи» [20][21].

В 1912 году познакомилась с поэтами-футуристами Велимиром Хлебниковым и Алексеем Кручёных. С последним её связывали близкие, интимные отношения: они несколько раз расставались и не жили подолгу вместе.

В творческом содружестве Кручёных и Розановой был создан уникальный стиль русской футуристической книги. В 1913–1914 годах они опубликовали книгу «Тэ ли лэ», используя технику цветного гектографирования. В 1915–1916 годах использовали в футуристической книге метод коллажа. В 1915 году художница применила коллаж в иллюстрировании «Заумной гниги» Кручёных и Алягрова и в альбоме «Война» 1916 года со стихами Кручёных[22]. Всего ими совместно создано 18 книг.

В 1914 Розанова, по приглашению Маринетти, в числе четырёх русских художников (наряду с А. П. Архипенко, Н. И. Кульбиным и А. А. Экстер), участвовала в Первой международной футуристической выставке в Риме.

В 1916 стала секретарем общества «Супремус», возглавляемого Малевичем. К этому времени её стиль развивался от кубизма и итальянского футуризма к чистой абстракции, в которой композиция создаётся визуальным весом и взаимосвязью цветов. В том же году вместе с другими художниками-супрематистами (Казимир Малевич, Александра Экстер, Нина Генке, Любовь Попова, Ксения Богуславская, Надежда Удальцова, Иван Клюн, Иван Пуни и другие) работала в художественных артелях деревень Вербовка и Скопцы, созданных Натальей Давыдовой. Под влиянием Кручёных писала заумные стихи. Крученых, по влиянием Розановой, занялся абстрактным искусством и сделал книгу цветных коллажей «Вселенская война».

В 1917 года, после Февральской революции, была членом Коллегии Профессионального союза художников-живописцев Москвы, работала «ради картошки» в Союзе городов. После октябрьской революции 1917 писала в газету «Анархия», участвовала, в качестве вышивальщицы знамен, в оформлении Москвы к празднику 1 мая. 22 июня 1918 назначена заведующей подотделом художественной промышленности Отдела ИЗО НКП. Вместе с Александром Родченко готовила к реформированию ряд крупных художественно-промышленных центров во Мстере, Богородске и Иваново. Участвовала в оформлении Москвы к годовщине революции.

7 ноября 1918 года умерла от дифтерита в московской Солдатёнковской больнице (ныне — Боткинская)[23]. Похоронена в Новодевичьем монастыре, рядом с Антоном Чеховым. Специально к похоронам Малевич и Клюн сделали траурный супрематический флаг. После перенесения могилы Чехова захоронение Розановой было утрачено. Имя Розановой сразу после её смерти было присвоено Иваново-Вознесенской художественной школе.

Публикация заумных стихов Розановой после её смерти в газете Московского Отдела ИЗО Наркомпроса вызвала нападения со стороны критиков Пролеткульта.

Ольга Розанова в искусстве

Посвящения

  • Поэтическая книга «Возропщем» (1913) Алексея Кручёных вышла с посвящением «Первой художнице Петрограда О. Розановой»[19].
  • Книга Крученых «Бегущее» посвящена «Розановой и Керенскому»
  • Владимир Маяковский в 1915 году посвятил Ольге Розановой цикл из трёх стихотворений с надписью «Светлой О. В. Р. — эти стихи»[19].

Выставки

Персональные выставки

  • 1918 (декабрь) — 1919 (март) — Москва, Первая Государственная выставка. Посмертная выставка картин, этюдов, эскизов и рисунков О. В. Розановой
  • 1992 — Москва, Санкт-Петербург, Хельсинки. «Ольга Розанова. 1886—1918»
  • 2003 — Москва, Московский центр искусств. «Червовая Дама русского авангарда»
  • 2007 — Москва, Выставочный зал в Толмачах (Государственная Третьяковская галерея). «…увидеть мир преображённым»
  • 2023–2024 — Москва, ГЭС-2. «Кубок созвучий»
  • 2024 — Санкт-Петербург, Государственный Русский музей. «Ольга Розанова (1886–1918). "Революционер искусства"».

Групповые выставки

Прижизненные выставки

  • 1911 (апрель) — Санкт-Петербург, «Союз молодёжи»
  • 1912 (январь) — Санкт-Петербург, «Союз молодёжи»
  • 1912 (март) — Москва, Училище живописи, ваяния и зодчества, совместная выставка художников «Ослиного хвоста» и «Союза молодёжи»
  • 1913 (октябрь) — Санкт-Петербург, Художественное бюро Н. Е. Добычиной. Постоянная выставка Современной живописи
  • 1913 (октябрь) — 1914 (январь) — Санкт-Петербург, «Союз молодёжи»
  • 1914 (апрель—май) — Рим, галерея Спровьери, Международная свободная футуристическая выставка. Русская секция
  • 1915 (март) — Петроград, малый зал Императорского Общества Поощрения художеств, Первая футуристическая выставка картин «Трамвай В»
  • 1915 (апрель) — Петроград, Художественное бюро Н. Е. Добычиной, выставка картин Левых Течений
  • 1915 (декабрь) — Петроград, Последняя футуристическая выставка 0,10
  • 1916 (апрель) — Петроград, Художественное бюро Н. Е. Добычиной, Современная Русская Живопись
  • 1916 (ноябрь) — Москва, «Бубновый валет»
  • 1917 (ноябрь—декабрь) — Москва, «Бубновый валет»
  • 1917 (декабрь) — Москва, Вторая выставка Современного декоративного искусства «Вербовка»
  • 1918 (апрель) — Тифлис, Выставка картин и рисунков московских футуристов
  • 1918 (май—июль) — Москва, Первая выставка картин профессионального союза художников в Москве

Наиболее значительные ранние выставки русского авангарда (1919—1927)

  • 1919 (апрель—июнь) — Петроград, Первая Государственная Свободная выставка произведений искусств
  • 1919 — Москва, X Государственная выставка. Беспредметное творчество и супрематизм
  • 1919 — Витебск, Первая государственная выставка картин местных и московских художников
  • 1920 — Казань, Первая Государственная выставка искусства и науки в Казани
  • 1922 — Берлин, Первая русская художественная выставка
  • 1927 — Ленинград, Выставка новейших течений в искусстве

Выставки XX-XXI веков

  • 2000 (сентябрь) — 2001 (январь)—Нью-Йорк, Музей Соломона Р.Гуггенхайма. «Амазонки авангарда. Экстер, Гончарова, Попова, Розанова, Степанова, Удальцова».
  • 2018 (ноябрь) — 2024 (декабрь) — Ростов Великий, ГМЗ «Ростовский кремль». «Хвост кометы» (в память о погибшей работе Розановой). Приурочена к 100-летию со дня смерти художницы[24]

Библиография

Прижизненные публикации

Посмертные публикации

  • Фриче В. Цитадель «свободного творчества» // Вечерние Известия. — 1919. — 28 февр. — С. 1.
  • Ольга Розанова. «Лефанта чиол…» / Вступ. ст., публикации писем и комментарии к ним Веры Терёхиной; составители «Хроники жизни и творчества» Андрей Сарабьянов и Вера Терёхина. — М.: RA, 2002. — 392 с. — 2000 экз. — ISBN 5-85164-076-6.
  • Ольга Розанова: «…увидеть мир преображённым»: [Каталог выставки] / Предисл. Л. И. Иовлевой, вступ. ст. В. Н. Терёхиной. — М.: Пинакотека, 2007. — 156 с. — ISBN 978-5-88149-274-8.

Галерея

  • Красный дом. 1910. Х., м. ГРМ
    Красный дом. 1910. Х., м. ГРМ
  • Городской пейзаж. 1910. Х., м. ГРМ
    Городской пейзаж. 1910. Х., м. ГРМ
  • Натюрморт с помидорами. 1910—1911. Х., м. ГРМ
    Натюрморт с помидорами. 1910—1911. Х., м. ГРМ
  • Городской пейзаж. Около 1912. Х., м. ГРМ.
    Городской пейзаж. Около 1912. Х., м. ГРМ.
  • Натюрморт с кувшином и яблоками. 1911—1912. Х., м. ГРМ
    Натюрморт с кувшином и яблоками. 1911—1912. Х., м. ГРМ
  • Портрет Анны Владимировны Розановой. 1911—1912. Х., м. ЕМИИ
    Портрет Анны Владимировны Розановой. 1911—1912. Х., м. ЕМИИ
  • Кузница. 1911—1912. Х., м. ГРМ
    Кузница. 1911—1912. Х., м. ГРМ
  • Автопортрет. 1912. Х., м. ИОХМ
    Автопортрет. 1912. Х., м. ИОХМ
  • Кувшин с цветами. 1912—1913. Х., м. ГРМ
    Кувшин с цветами. 1912—1913. Х., м. ГРМ
  • Голубая ваза с цветами. 1912—1913. Х., м. ГРМ
    Голубая ваза с цветами. 1912—1913. Х., м. ГРМ
  • Натюрморт с зелёным кувшином. 1913. Х., м. ГРМ
    Натюрморт с зелёным кувшином. 1913. Х., м. ГРМ
  • Порт. 1913. Х., м. Израильский музей, собрание Мерцбахера, Иерусалим
    Порт. 1913. Х., м. Израильский музей, собрание Мерцбахера, Иерусалим
  • Шкаф с посудой (Буфет с посудой). 1915. Х., м. ГТГ
    Шкаф с посудой (Буфет с посудой). 1915. Х., м. ГТГ
  • «Червовая дама» (автопортрет?). Бумага, тушь. 1915
    «Червовая дама» (автопортрет?). Бумага, тушь. 1915
  • Супрематизм. 1916. Х., м. 86×66 см. Государственный музей искусств Казахстана имени А. Кастеева
    Супрематизм. 1916. Х., м. 86×66 см. Государственный музей искусств Казахстана имени А. Кастеева
  • Супрематизм. 1916. Х., м. ЕМИИ
    Супрематизм. 1916. Х., м. ЕМИИ
  • Супрематизм. 1916—1917. Х., м. ГРМ
    Супрематизм. 1916—1917. Х., м. ГРМ
  • Супрематизм. 1916—1917. Х., м. ГРМ
    Супрематизм. 1916—1917. Х., м. ГРМ
  • Беспредметная композиция. 1917. Х., м. 40х22 см. Музейное объединение, Тотьма
    Беспредметная композиция. 1917. Х., м. 40х22 см. Музейное объединение, Тотьма
  • Беспредметная композиция. Цветопись. 1917. Х., м. 71×64 см. УОХМ
    Беспредметная композиция. Цветопись. 1917. Х., м. 71×64 см. УОХМ
  • Беспредметная композиция. Цветопись. 1917. Холст, клеевая краска. 58х44 см. ГРМ
    Беспредметная композиция. Цветопись. 1917. Холст, клеевая краска. 58х44 см. ГРМ
  • Беспредметная композиция. 1917. Х., м. 62,5×40,5 см. ГРМ
    Беспредметная композиция. 1917. Х., м. 62,5×40,5 см. ГРМ
  • Беспредметная композиция. 1917. Х., м. 84,5×62 см. Национальный музей искусств Азербайджана
    Беспредметная композиция. 1917. Х., м. 84,5×62 см. Национальный музей искусств Азербайджана
  • Зелёная полоса. 1917. Х., м. ГМЗ «Ростовский кремль»
    Зелёная полоса. 1917. Х., м. ГМЗ «Ростовский кремль»
  • Зелёная полоса. 1917. Х., м. Частное собрание, Швеция
    Зелёная полоса. 1917. Х., м. Частное собрание, Швеция

Память

  • В феврале 2016 года во Владимире усилиями культурного центра «Эйдос» при поддержке департамента культуры областной администрации и администрации города Владимира была организована и проведена научная конференция «Ольга Розанова: региональное, национальное, глобальное»[25][26]. В работе конференции приняли участие известные учёные Андрей Сарабьянов, Вера Терехина и другие специалисты[26].
  • В ноябре 2016 года во Владимире был открыт «Центр Ольги Розановой»[27][28]. В планы Розановского центра входит исследовательская, экспертная, просветительская, художественная и издательская деятельность.

Примечания

  1. ↑ 1 2 3 4 Ольга Розанова. 1886—1918 — Хельсинки: Художественный музей Хельсинки, 1992. — С. 115. — ISBN 978-951-8965-12-4
  2. ↑ 1 2 3 4 The Fine Art Archive
  3. ↑ Гурьянова Н. А., 2002, с. 172.
  4. ↑ Гурьянова Н. А., 2002, с. 176.
  5. ↑ Анна Бражкина. Та самая амазонка авангарда // Диалог искусств : журнал. — 2024. — Декабрь (№ 6). — С. 86—92. Архивировано 13 февраля 2024 года.
  6. ↑ А. Б. Бражкина. Комментарии к "Формулярному списку уездного исправника Владимира Яковлевича Розанова. 1899" // Розановский сборник. — 2017. — Т. I. — С. 173—200. — ISSN 978-5-9500326-5-3.
  7. ↑ Гурьянова Н. А., 2002, с. 11.
  8. ↑ Ольга Розанова. 1886—1918, 1992, с. 115.
  9. ↑ А. А. Арескин. Дом Ольги Розановой во Владимире // Розановский сборник. — Т. I. — С. 52—56. — ISSN 978-59500326-5-3.
  10. ↑ Анастасия Гусева. Дом художницы-авангардистки Ольги Розановой в городе Владимире признали памятником. Но на его ремонт и реставрацию по-прежнему мало шансов // Зебра-ТВ. — 2022. — 14 сентября.
  11. ↑ Н. И. Власова. Владимирская земская женская гимназия // Розановский сборник. — 2017. — Т. i. — С. 67—74. — ISSN 978-5-9500326-5-3.
  12. ↑ У. С. Вахотина. Юная Ольга Розанова и владимирские масоны: к постановке проблемы // Розановский сборник. — 2017. — Т. I. — С. 36—39. — ISSN 978-5-9500326-5-3.
  13. ↑ Андрей Сарабьянов, Вера Терехина. Ольга Розанова. "Лефанта чиол...". — М.: RA, 2002. — С. 292. — ISBN 5-85164-076-6.
  14. ↑ Михаил Бирюков. Мстерский ковчег. — М.: "Гараж", 2023. — С. 31. — ISBN 978-5-60493559-3-4.
  15. ↑ Гурьянова Н. А., 2002, с. 12.
  16. ↑ Гурьянова Н. А., 2002, с. 13.
  17. ↑ Прошение о принятии с резолюцией красным карандашом «Не принята» находится в РГАЛИ — Ф. 667. Оп. 1. Ед. хр. 7490
  18. ↑ 1 2 3 Гурьянова Н. А., 2002, с. 14.
  19. ↑ 1 2 3 Терёхина Вера. Преображённый мир Ольги Розановой // Наше наследие. — 2003. — № 67—68. Архивировано 3 сентября 2017 года.
  20. ↑ 1 2 Никольская и Терёхина, 2007, с. 336.
  21. ↑ Гурьянова Н. А., 2002, с. 35.
  22. ↑ Амазонки авангарда. Под редакцией Джона Боулта и Мэтью Дратта. М. : Галарт, С. 216—217.
  23. ↑ Ольга Розанова. 1886—1918, 1992, с. 118.
  24. ↑ «Хвост кометы»: произведения «левых» художников начала XX века в собрании «Ростовского кремля». Дата обращения: 14 ноября 2018. Архивировано 15 ноября 2018 года.
  25. ↑ Собств. корр. Русская художница авангардистка Ольга Розанова спустя столетие возвращается на малую Родину Архивная копия от 20 октября 2016 на Wayback Machine // avo.ru. — 2016. — 25 февр.
  26. ↑ 1 2 Хромова А. Выставка Ольги Розановой Архивная копия от 20 октября 2016 на Wayback Machine // zebra-tv.ru. — 2016. — 27 февр.
  27. ↑ Хромова А. Курс лечения исторической амнезии Архивная копия от 25 ноября 2016 на Wayback Machine // zebra-tv.ru. — 2016. — 23 ноября.
  28. ↑ Палагина Е. Судьба Старой аптеки: музей Никаса Сафронова или итальянский парфюм? Архивная копия от 26 ноября 2016 на Wayback Machine // 33 Губерния. — 2016. — 22 ноября.

Литература

Альбомы, каталоги, монографии

Статьи, эссе

Ссылки