Ходжкинс, Фрэнсис

Фрэнсис Ходжкинс
Фрэнсис Ходжкинс
	англ. Frances Hodgkins
Дата рождения	28 апреля 1869
Место рождения	Данидин
Дата смерти	13 мая 1947 (78 лет)
Место смерти	Дорчестер
Страна	Новая Зеландия; Великобритания;
Род деятельности	художница, дизайнер, деятельница искусств
Жанр	пейзаж, портрет, натюрморт
Учёба	Columba College[вд];
	Медиафайлы на Викискладе

Фрэнсис Мэри Ходжкинс (англ. Frances Mary Hodgkins; 28 апреля 1869, Данидин — 13 мая 1947, Дорчестер) — новозеландская и английская художница. Покинув Новую Зеландию в 1901 году, некоторое время жила в Париже, где преподавала в Академии Коларосси, а позднее создала собственную школу. После Первой мировой войны работала преимущественно в Великобритании; в 1930-е годы принадлежала к авангардной группе английских художников «Семь и пять». Получила прижизненное признание в Европе; в настоящее время считается также одним из наиболее выдающихся художников Новой Зеландии.

Биография и творчество

Фрэнсис Ходжкинс родилась 28 апреля 1869 года в Данидине (Новая Зеландия). Она была третьим ребёнком в семье^[2]. Отец, Уильям Ходжкинс, англичанин по происхождению, был художником-любителем и заметной фигурой в местных художественных кругах^[3]. Под его влиянием Фрэнсис также начала интересоваться искусством, и в 1890 году впервые приняла участие в выставках. Её первым учителем стал итальянский художник Джироламо Пьери Нерли^[4]. В 1895 году она поступила в местную школу искусств. В 1898 году, после смерти отца, Фрэнсис была вынуждена обеспечивать себя самостоятельно, однако уже через три года ей удалось осуществить свою мечту — поехать в Европу^[3].

Начав своё путешествие в 1901 году и побывав в Англии, Франции, Бельгии, Голландии, Швейцарии и Марокко, Ходжкинс вернулась в Новую Зеландию лишь через три года^[3]^[2]. В 1904 году Художественная галерея Данидина приобрела одну из её акварелей^[2]. Но уже в 1906 году, несмотря на отсутствие средств и неодобрение со стороны матери, она вновь уехала в Европу и приняла решение продолжать свою карьеру там. Некоторое время она путешествовала по Италии. Франции и Голландии, после чего, в 1908 году, поселилась в Париже^[3]. Здесь она познакомилась с работами Мане, Писсарро, Моне, Дега и других знаменитых художников. Сама художница добилась в Париже успеха в качестве акварелистки и стала первым в городе преподавателем акварельной техники^[2]. Некоторое время она давала уроки в парижской Академии Коларосси, где стала первым преподавателем-женщиной^[5], а затем открыла собственную художественную школу для женщин^[6]. Ходжкинс много ездила со своими учениками по Франции, в частности, в Нормандию и Пикардию, где они совместно делали пленэрные зарисовки в окрестных деревнях^[4]. Она также поддерживала связи с Англией: две её персональные выставки, 1907 и 1909 годов, состоялись в Лондоне, а большинство её учеников во Франции были британцами^[3].

В октябре 1912 года Ходжкинс снова поехала навестить близких в Новой Зеландии и взяла с собой свои акварельные работы, которые представила, с большим успехом, на выставках в Сиднее, Мельбурне, Аделаиде и Данидине. Уже тогда она приобрела репутацию выдающегося художника современности^[2]. Через год, в октябре 1913, Ходжкинс вернулась в Европу — на этот раз окончательно^[3]. После начала Первой мировой войны она переселилась из Парижа в Сент-Айвс, небольшую рыбацкую деревню в Корнуолле. Здесь она начала экспериментировать с крупными форматами, используя масло и темперу. В её работах этого периода заметно влияние постимпрессионизма. Сама художница характеризовала эти годы как «экспериментальные»; в письме матери она писала, что её творчество стало «чересчур современным» и что ей трудно вернуться к прежнему стилю, хотя он хорошо продавался^[5].

Послевоенные годы стали крайне тяжёлыми для художницы, которой не удавалось добиться прежнего успеха. Выставки 1920 и 1923 года в небольших лондонских галереях не принесли ей ни признания, ни денег, и в 1925 году ей пришлось работать в Манчестере создателем рисунков для тканей^[3]^[5]. Однако персональная выставка 1926 года в Манчестере оказалась неожиданно успешной, и Ходжкинс приняла решение отказаться от преподавания, бывшего для неё основным источником доходов на протяжении многих лет, и полностью посвятить себя живописи^[5].

В 1926 году умерла мать Ходжкинс. В 1929 году художница присоединилась к авангардной группе молодых английских художников Семь и пять^[англ.]. В 1930-е годы её работы выставлялись во многих престижных лондонских галереях, а Галерея Лефевр заключила с ней контракт на проведение персональной выставки каждые два года. В этот период Ходжкинс также много путешествовала (Франция, Балеарские острова, Испания, Уэльс), однако неизменным источником вдохновения для неё оставались английские пейзажи^[3].

Годы Второй мировой войны художница провела в деревне Брэдфорд-он-Тон (Сомерсет), где продолжала много работать^[4]. Фрэнсис Ходжкинс должна была представлять Великобританию на Венецианской биеннале 1940 года. Это было чрезвычайно почётно для неё, однако из-за начала войны её работы в Венецию не попали^[5]. В 1944 году лондонская Галерея Тейт приобрела одну из её работ. В 1946 году в галерее Лефевр прошла ретроспектива работ Ходжкинс с 1902 по 1946 год, получившая исключительно положительные отзывы критиков и прессы^[4]. Картины Ходжкинс пользовались спросом; уже в пожилом возрасте она создала некоторые из самых известных своих работ^[5]. Однако здоровье художницы ухудшалось, и 13 мая 1947 года она умерла в больнице в Дорчестере^[2].

В Британии 40-х годов Фрэнсис Ходжкинс считалась одним из ведущих художников своего времени. В Новой Зеландии прижизненного признания она не имела, однако в настоящее время признаётся одним из наиболее значительных и влиятельных художников этой страны^[5].